新聞視界時報 記者 李翌淳 整理報導

高雄市立美術館「創作論壇」系列推出最新展覽《我們擠得下嗎？》。

從年輕藝術群體「蘆筍工作室」的觀察出發，描繪臺灣當代藝術圈的一段鮮活切片。

展覽自即日起至 12 月 28 日 在高美館 4 樓展覽室展出，呈現藝術家們從相聚、對話到協作的完整生態。

(《我們擠得下嗎？》觀眾可透過豐富檔案，探索這具有「烏托邦」色彩的藝術空間場域。圖/高美館提供 )

藝術論壇的初衷　從個體到群體的轉換

館長 顏名宏 表示，「創作論壇」徵件計畫的核心精神，在於推動藝術家交流與激發創新思維。

本次展覽由 策展人施雅恬 策劃，早在 2022 年便已入選提案，歷經三年的醞釀與準備，如今以更成熟的姿態與觀眾見面。

他指出，過去展覽多著重於藝術家的個人脈絡，而這次則以「藝術群體」為主題，提供一個嶄新視角。

藝術家群體不僅是創作的場域，更是思想交流與文化碰撞的重要場景，這樣的集體力量在藝術史的發展中有著不可或缺的位置。

策展核心　從「蘆筍工作室」觀察藝術日常

策展人 施雅恬 分享，《我們擠得下嗎？》的靈感來自對人與空間關係的好奇。

以「蘆筍工作室」為研究對象，她紀錄了 12 位藝術家 自 2021 年於臺北南港邊陲地帶創立工作室以來的成長歷程。

透過遊戲問答、日常閒聊紀錄、物件配置觀察與創作交流，她蒐集了群體運作的細節。

這些看似平凡的片段，實則折射出藝術家之間的互動模式與創作能量網絡，成為理解當代藝術生態的珍貴線索。

( 藝術家吳迺菲的互動式作品《那邊的日光》展現出藝術家對於如何繪測物理世界中光線分佈的好奇，以及光線之於個人的生命經驗的連結。圖/高美館提供 )

展覽亮點　藝術群體的「烏托邦」現場

展覽除了呈現 11 組藝術家作品，亦特別設置檔案區，以「藝術家集體是什麼？」。

「藝術家集體如何影響彼此創作？」、「藝術家的工作室」三大主題展開。

觀眾可透過照片、錄音帶及研究檔案，逐步走入這個具有「烏托邦」氣質的創作場域。

體驗藝術家們如何從彼此的互動中激盪靈感，並開展出跨越個體的集體創作能量。

開幕活動　對話當代藝術的生態與未來

《我們擠得下嗎？》將於 9 月 13 日下午 2 點 30 分 舉辦開幕活動。

並邀請 國立高雄師範大學跨領域藝術研究所副教授高俊宏 與策展人施雅恬進行對談。

帶領觀眾深入解析臺灣當代藝術圈的運作脈絡與群體生態。

更多展覽資訊請鎖定高美館網站（www.kmfa.gov.tw），以及臉書專頁與Instagram「高雄市立美術館」。

(《我們擠得下嗎？》展間一隅，展出藝術家李芳吟的創作《珍珠》。圖/高美館提供 )

展覽資訊

展覽名稱｜創作論壇《我們擠得下嗎？》

展覽日期｜2025.09.06－12.28

展覽地點｜高雄市立美術館 404-405 展覽室