以畫筆譜寫彩虹之後的心靈凝視，臺灣藝文推手黃才郎個展《彩虹之後》2/12高美館盛大開展

新聞視界時報 記者 李翌淳 整理報導

高雄市立美術館盛大推出《彩虹之後—黃才郎個展》。

匯集藝術家黃才郎自1970年代至今跨越半世紀的繪畫實踐。

包含素描、水彩與油畫等近150件珍貴作品，自即日起至6月14日於2樓展覽室展出。

高美館（12）舉辦開幕式，黃才郎、高美館館長顏名宏、國立故宮博物院院長蕭宗煌。

( 高美館《彩虹之後—黃才郎個展》開幕，黃才郎、高美館館長顏名宏、故宮院長蕭宗煌、

樹德科技大學講座教授翁英惠、成大歷史系名譽教授蕭瓊瑞等多位藝壇嘉賓共同合照  圖/高美館提供 )

樹德科技大學講座教授翁英惠、成功大學歷史系名譽教授蕭瓊瑞等眾多藝界人士皆出席與會。

共同見證這位美術推手在藝術行政與創作自由間實踐交織的生命歷程。

黃才郎是臺灣戰後美術發展的重要推手，他曾任高美館、臺北市立美術館。

國立臺灣美術館與台北當代藝術館四座美術館館長，締造「四冠王」紀錄，也是連結臺灣美術史過去、現在與未來的重要人物。

( 藝術家黃才郎與女兒黃之千於作品〈彩虹—雨後高美館〉前合照  圖/高美館提供 )

黃才郎身兼藝術行政、藝術創作者與研究者的多重身分，1995年在高美館甫開館時。

以百號大作〈彩虹—雨後高美館〉紀念高美館的壯麗，那道彩虹亦象徵南臺灣美術史揭開新頁的起點。

30年後的今日，他回歸創作者的身份，透過素描的穩健與油彩的情感，呈現他對生命、自然與時間的溫柔凝視。

藝術家黃才郎表示，高美館是其館長生涯的起始點，回歸此地意義非凡。

他亦分享〈彩虹—雨後高美館〉這幅作品是當年他在巡館途中經過內惟埤所畫，雨後彩虹的意象則乘載著他對高美館的祝福與期許。

故宮博物院院長蕭宗煌感性形容，黃才郎的人生如同一道由藝術行政、美術史研究與創作交織而成的「彩虹」。

不僅連結著當代藝術家們，代表他創作的「紫色光芒」始終貫穿核心，是建構臺灣美術史新篇章的實踐者。

翁英惠教授、蕭瓊瑞教授則盛讚黃才郎在繁重公職中仍保有突破性的創意與想像力，作品蘊含的深刻情感，值得眾人仔細品味。

( 藝術家黃才郎為高美館《彩虹之後—黃才郎個展》開幕與會嘉賓導覽作品  圖/高美館提供 )

《彩虹之後—黃才郎個展》以「時間的光」為策展核心，將展覽分為4大主題：包含回顧黃才郎以自然為鏡。

透過寫生存放時間與土地的「光的記憶：寫生與風景」，描繪日常中寧靜瞬間的「靜物的呼吸：形與光的詩」。

畫筆下直面自我、描寫孤獨與存在深層感受的「自我與凝視：人物與自畫像」。

最後則以「禮物：黃才郎與在地藝術家的情誼」回望他與在地藝術家間的情誼與承繼。

( 黃才郎2025年最新五聯幅作品〈長流〉於高美館《彩虹之後—黃才郎個展》首度發表  圖/高美館提供 )

邀請觀眾共同進入一場關於生命、自然與身份轉化的視覺思辨旅程。

黃才郎早期受教於郭柏川、廖繼春等名師的嚴謹薰陶，從1972年蘭嶼寫生展現的敏銳觀察。

到蘊含祝福的〈橘子系列─百吉〉與象徵鄉愁的〈紅甘蔗園〉，每件作品皆承載著他對平凡事物的溫柔觀照。

2025年最新五聯幅力作〈長流〉亦於高美館首度發表，以故鄉臺南曾文溪出海口為題。

黃才郎透過黃昏、晴日、大濛與夜景等五種光影時態的轉化，捕捉大自然的瞬息萬變，呈現對土地的深刻情感。

此外，展場特別呈現橫跨1972 年至2024 年的 10 張〈自畫像〉系列。

紀錄了他於異地差旅中以繪畫釋放行政壓力的歷程，日記般存在的自畫像猶如在時光流逝中對自我與藝術的再確認。

《彩虹之後—黃才郎個展》不僅是藝術家的「時間之書」，更是黃才郎獻給高美館與臺灣藝術界最深情的禮物。

( 高美館《彩虹之後—黃才郎個展》展場一隅  圖/高美館提供 )

在燦爛的彩虹之後，光仍在，故事仍在延續，邀請大眾走入黃才郎的藝術世界，感受他細膩筆觸下所描繪的美好日常。

展覽即（12）日起至 6 月 14 日於美術館2樓展覽室展出。

更多展覽資訊，請見高美館網站（www.kmfa.gov.tw），以及臉書專頁與Instagram「高雄市立美術館」。

( 高美館《彩虹之後—黃才郎個展》展場一隅  圖/高美館提供 )

【彩虹之後─黃才郎個展｜展覽資訊】

展覽期間｜2026.02.12 - 2026.06.14（除夕、週一休館）

展覽地點｜高雄市立美術館 2 樓展覽室